lunes, 17 de junio de 2019

‘Manifiesto’. Retrospectiva de William Klein

El veterano maestro de la fotografía callejera estuvo en Madrid para inaugurar una exposición retrospectiva y promocionar su más reciente libro, ‘Celebration’. Una compilación de irrepetibles instantes en los que aparecen retratadas ciudades como Nueva York, París, Roma, Moscú o Madrid.

Dentro de la programación de PHotoESPAÑA 2019 y coincidiendo con la celebración del 90 aniversario de este gran artista norteamericano, el Espacio Fundación Telefónica muestra hasta el 22 de septiembre la primera gran retrospectiva de William Klein en España, la exposición monográfica ‘William Klein. Manifiesto’.

Considerado por muchos uno de los grandes patriarcas de la fotografía, William Klein (Nueva York, 1928) revolucionó el lenguaje visual fotográfico durante la década de los 50 con sus impactantes instantáneas callejeras de Nueva York. No obstante, la actual retrospectiva quiere presentar también las diversas facetas artísticas de Klein, además de la fotográfica, como quizá sean para algunos las menos conocidas pictórica, gráfica y cinematográfica, componiendo así un retrato más completo del artista con alrededor de unas 250 de sus obras entre fotografías, pinturas, películas y libros.

Desde que como pintor fuera alumno de Fernand Léger, pasando por los experimentos abstractos de principios de la década de 1950, la fotografía callejera y los libros, hasta el cine en Klein se da una constante que recorre toda su obra. Su sentido de la estética nos transmite su idea de un tiempo de cambios, de creaciones y revoluciones presente a lo largo de su trayectoria artística.

Más información

Página web de Espacio Fundación Telefónica.

Fotografía exposición William Klein © Fernando Torres

domingo, 9 de junio de 2019

‘Berenice Abbott. Retratos de la Modernidad’


Tras su paso por las salas de la Fundación MAPFRE en Barcelona, la exposición ‘Berenice Abbott. Retratos de la Modernidad’ llegó a Madrid para mostrarnos la particular mirada de esta genial fotógrafa, que nos ofrece su personal visión de artistas e intelectuales de los años 1920 y 1930, así como de las ciudades de Nueva York y París.

Esta exposición de Berenice Abbott (Springfield, Ohio, 1898 - Monson, Maine, 1991), producida por Fundación MAPFRE y comisariada por Estrella de Diego, catedrática de Arte Contemporáneo de la UCM y miembro de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, representa la mayor retrospectiva que se organiza en España, con fondos de época procedentes de algunas de las más importantes colecciones estadounidenses como la New York Public Library, el George Eastman Museum (Rochester, Nueva York), la Howard Greenberg Gallery (Nueva York), el International Center of Photography (Nueva York), el MIT Museum (Cambridge, Massachusetts) y el Museum of the City of New York.

Abbott fue una pionera en cuanto a una moderna y audaz forma de mirar el mundo para plasmarlo en sus fotografías. Su carácter inconformista y excepcional talento se hace patente tanto en sus imágenes como en el documental de 56 minutos de duración Berenice Abbott: A View of the 20th Century, que realizaron Kay Weaver y Martha Wheelock en 1992 y que también se podrá ver en versión original hasta el próximo 25 de agosto en la Sala Recoletos con motivo de esta exposición organizada por la Fundación MAPFRE.

Berenice Abbott llegó a Nueva York en 1918 para estudiar escultura en el Greenwich Village, esta ciudad estuvo muy ligada a su crecimiento artístico. Buscando extraer su esencia y la de sus gentes, la fotografió como nadie lo había hecho hasta entonces. Más tarde conocería a Eugène Atget en París de la mano de Man Ray. La obra de este fotógrafo francés le seduce tanto que, tras su muerte en 1927, Abbott compra todo su archivo personal. Durante varias décadas se dedicará a promocionarle en Estados Unidos, convirtiéndose en una favorecedora figura clave para el conocimiento historiográfico del fotógrafo.

En esta muestra, formada por casi doscientas imágenes de la artista, se exponen también once fotografías de Eugène Atget positivadas por la propia Abbott a finales de la década de 1950. Así como una mirada insólita de París y Nueva York y un gran talento estético a la hora de retratar a los artistas e intelectuales en las efervescentes décadas centrales del siglo XX.

Por último, otra faceta de Berenice Abbott presente en esta exposición es la de la ciencia. Abbott formó parte del Physical Science Study Committee (PSSC) del Massachusetts Institute of Technology (MIT). Con su gran imaginación y creatividad, la fotógrafa nos ofrece inesperadas soluciones para documentar de una manera gráfica fenómenos físicos de la luz, el electromagnetismo o la mecánica.

Más información

Página web de la Fundación MAPFRE.

Fotografía ‘Blossom Restaurant’ (1935) © Berenice Abbott