domingo, 29 de mayo de 2022

Adiós a la artista Ouka Leele

La fotógrafa, pintora y poeta Bárbara Allende, más popularmente conocida como Ouka Leele, falleció el pasado 24 de mayo.

Dotada de una profusa imaginación, la niña que montaba su primera exposición en el 5º piso del edificio de apartamentos donde vivía, pasó de colorear cuadernos como muchas otras niñas de su edad, a “sublimar lo cotidiano” en fotografías en blanco y negro a las que más tarde aplicaba colores al agua.

Ouka Leele trascendería con su arte innovador hasta el punto de ser referente artístico de toda una época que, a comienzos de los ochenta, no tardó en denominarse la “movida madrileña”, de la que fue miembro destacado.

En Madrid corrían los tiempos de ‘La Bobia’, una cafetería “moderna” situada en pleno centro de la capital, junto a la Plaza de Cascorro y el emblemático “Rastro” madrileño: un hervidero de mil y una historias con personajes de la calle donde todo se vende y todo se compra. ‘La Bobia’, retratada para siempre por Pedro Almodóvar en su película ‘Laberinto de pasiones’, era uno de los epicentros de esa vorágine cultural llamada la “movida”. Y donde, además de Ouka Leele, se reunían artistas de toda laya y un público seguidor de la moda y la vanguardia musical y artística más rabiosas y transgresoras.

En ese caldo de cultivo tan propicio para que aflorasen la originalidad y la rebeldía que conllevaba la contracultura de aquel entonces, como lo era el ‘punk’, muchos coetáneos entre los que se encuentran el fotógrafo Alberto García-Alix, los pintores y dibujantes José Alfonso Morera ‘El Hortelano’ y Carlos Sánchez Pérez ‘Ceesepe’ o Enrique Sierra del grupo musical ‘Radio Futura’, junto a Ouka Leele marcaban las tendencias y fotografiaban, daban color o ponían música a todo ese paisaje urbano del corazón de Madrid, procurando a la ciudad el pulso de una de las metrópolis más palpitantes del momento.

Ouka Leele protagonizó y se mostró con toda su naturalidad en el rodaje del cineasta Rafael Gordon ‘La mirada de Ouka Leele’ (2009). Una suerte de documental o biopic, entrañable álbum de fotos familiar con toques de surrealismo y también making off del proyecto del mural de 240 metros cuadrados que la artista realizó para la ciudad murciana de Ceutí, bautizado con el nombre de ‘Mi jardín metafísico’.

Sobrina del poeta Jaime Gil de Biedma, en su faceta literaria Ouka Leele fue autora de los libros de poesía ‘De la embriaguez desnuda’ y ‘Este libro arde entre mis manos’, o de narrativa como ‘Axis Mundi y otros relatos’, entre otros.

Bárbara Allende obtuvo el Premio Nacional de Fotografía en 2005 y la Medalla de plata de la Comunidad de Madrid en 2012. Este mismo año también fue galardonada con la Medalla de Madrid, premio que ya no pudo recoger en persona debido a su enfermedad. Una de sus últimas exposiciones fue Supernova, el pasado año en el Círculo de Bellas Artes y en el marco de PhotoEspaña.

Más información

Página web oficial de Ouka Leele.

Fotografía Serie Peluquería (1979) © Ouka Leele

sábado, 21 de mayo de 2022

Los Premios Pulitzer 2022

La cobertura de la guerra de Ucrania, las fotografías del asalto al Capitolio y las de la pandemia en la India entre los ganadores de los Premios Pulitzer.

Un año más llegaron los Pulitzer para premiar lo más destacado del periodismo internacional. Como era de esperar, en esta edición los protagonistas han sido los grandes acontecimientos que tuvieron lugar en 2021, entre los que se cuentan el ataque al Capitolio, la pandemia de la Covid-19 o la reciente guerra de Ucrania. La cobertura que hace el diario ‘The Washington Post’ del asalto al Capitolio fue la ganadora del premio principal.

La Universidad de Columbia, que entrega las principales distinciones del periodismo estadounidense, concedió al Post, el mayor y más antiguo periódico de la capital de los Estados Unidos, el premio al servicio público por su vivaz relato de los lamentables hechos ocurridos el 6 de enero de 2021 y por ayudar a los lectores a entender “uno de los días más oscuros” en la historia del país.

Los reporteros gráficos del referido ataque al Capitolio fueron Win McNamee, Drew Angerer, Spencer Platt, Samuel Corum y Jon Cherry del Staff de Getty Images, la agencia de fotografía estadounidense con sede en Seattle. Los Pulitzer, que se entregan desde 1917, actualmente están dotados con 15.000 dólares para los ganadores en cada categoría, excepto la de servicio público, en la que el trofeo es una medalla de oro.

Con el recuerdo todavía reciente de los premios de Emilio Morenatti, Susana Vera, Manu Brabo y Javier Bauluz en pasadas ediciones, este año el de fotografía destacada ha sido para el equipo de fotografía de Reuters que inmortalizó la pandemia en la India.

En la categoría de fotografía de noticia de última hora, el premiado ha sido Marcus Yam, fotoperiodista y corresponsal de Los Angeles Times, por sus fotografías que retratan el terror de la guerra en Kabul. El jurado concluyó que Yam recibe este premio por tomar fotografías que “capturan el costo humano del cambio histórico en el país”.

Más información

The Pulitzer Prizes.

Fotografía de Jacob Chansley aka The QAnon Shaman © Win McNamee

miércoles, 11 de mayo de 2022

Just starting Photo London

Somerset House acoge de nuevo a Photo London, la séptima edición de esta Feria que reúne en la capital británica, del 12 al 15 de mayo, a más de un centenar de expositores.

Photo London, que muestra lo mejor del pasado, presente y futuro de la fotografía, reúne una impresionante variedad de galerías internacionales y ofrece a los visitantes la oportunidad de explorar, descubrir y coleccionar algunas de las obras de arte fotográficas más exquisitas del mundo.

Los aspectos más destacados de la Feria de 2022 incluyen presentaciones individuales de Mikhael Subtozky (Goodman Gallery London, Ciudad del Cabo, Johannesburgo), Melanie Manchot (Parafin, Londres), Hannah Hughes (Robert Morat, Berlín); Marianne Maric (Christophe Guye, Zurich) más Edward Burtynsky (Flowers Gallery, Londres).

Una gran cantidad de editores se unirán a la Feria para celebrar el fotolibro, con Aperture (Nueva York), Thames & Hudson (Londres), Osmos (Nueva York), Dobedo (Londres) y Overlapse Books (Londres) en la sección de Editores.

Un enfoque especial en las galerías de China marca la asociación con la World Photography Organisation y PHOTOFAIRS Shanghai, incluida la See+ Gallery; Matthew Liu Fine Arts; Gaotai Gallery; X Contemporary Art; Three Shadows +3 Gallery; M Art Center, y HdM Gallery.

El programa de charlas de este año, curado por el renombrado autor, curador, profesor y director del museo William A. Ewing, presenta a la artista Anastasia Samoylova en una conversación con el escritor, curador, artista y educador David Campany; la fotógrafa documental escocesa Polly Braden y la escritora y crítica de arte Hettie Judah discutirán los temas planteados en la obra de Polly Holding the Baby, y la artista visual Melanie Manchot hablará con el Dr. David Dibosa sobre su práctica multifacética y performativa que abarca la fotografía, el cine, el video y la instalación. El socio oficial de Photo London, Nikon, exhibirá una sólida lista de charlas de feria para complementar el programa.

La aclamada sección Discovery de Photo London para galerías emergentes será un punto culminante de la feria, con una mezcla de galerías que regresan, incluida Euqinom (San Francisco) que trae obras de Christine Elfman, Ansley West Rivers y Rodrigo Valenzuela; Hi-Noon (Londres), que muestra a Yushi Li, Bowei Zhang y Melanie Issaka; y Photon (Ljubljana), que presentan trabajos de Anikó Robitz, Tomo Brejc, Dino Kužnik y Ladislav Postupa.

El programa público de Photo London pone el foco en la muy esperada exposición del Master of Photography de este año Nick Knight, que comprende obras clave a lo largo de la carrera de este fotógrafo británico desde la década de 1980 hasta la actualidad. Abarcando la moda, el retrato, la naturaleza muerta y el paisaje, con fotografía, cine y una gran escultura nueva.

La segunda gran exposición del programa público de Photo London toma la forma de un homenaje al legendario fotógrafo Frank Horvat. Otros aspectos destacados incluyen el premio anual de fotógrafo emergente de la feria en asociación con Nikon, recorridos y talleres.

En una celebración de la mejor fotografía del mundo, Photo London atrae a expertos líderes de la industria y talentos innovadores, creando un espacio dinámico para que los visitantes adopten todo el medio.

Tras el éxito de las dos ediciones anteriores, Photo London se ha asociado con Artsy, el mercado en línea líder para descubrir y coleccionar arte, para presentar Photo London Digital 2022. Los visitantes pueden explorar, consultar y comprar obras de arte directamente de los expositores de Photo London.

Más información

Site oficial de Photo London.

Fotografía ‘Self-portrait in Brick Lane market’ (London, 1955) © Frank Horvat