La decimotercera edición del Festival
Internacional de Fotografía Trieste Photo Days tuvo lugar del 22 al 25 de
octubre de 2026. Durante cuatro días, la ciudad acogió exposiciones, charlas,
talleres y ceremonias de entrega de premios, dando la bienvenida a fotógrafos y
visitantes de todo el mundo.
Entre los invitados especiales
figuraban Mark Power (Magnum Photos), Christopher Morris (VII Photo Agency) y
Mihaela Noroc, presidentes del jurado de los URBAN Photo Awards 2026, junto con
Daniel Ramos, Ian Willms (Panos Pictures) y Stefano Mirabella. Morris y Willms
dirigieron los dos talleres del festival, mientras que las clases magistrales
fueron impartidas por Ramos, Mirabella y Noroc.
Esta edición reunió a algunos
de los espacios expositivos más importantes de la ciudad, como Magazzino 26 en
Porto Vecchio, el Museo Cívico Sartorio, ITIS, el Mercato Coperto y la Sala
Xenia. Muchas de las exposiciones principales permanecerán abiertas durante las
próximas semanas. A ellas se suman las exposiciones Trieste Photo Fringe en más
de 25 cafés, bares y restaurantes de la ciudad, lo que eleva el total a más de
2500 fotografías expuestas.
Jueves 22 de octubre
El festival se inauguró el
jueves 22 de octubre con la primera jornada del taller de Christopher Morris, ‘Comprendiendo
tu visión’, en el Palazzo Gopcevich. A las 18:00, se presentó la exposición ‘Fotos
coleccionables: Un viaje más allá de lo visible’ en el Passage Arte
Contemporanea, donde Alma Bibolotti recibió el premio de la convocatoria
abierta por ‘El estanque de los lirios’. La exposición pone en diálogo la obra
ganadora con ‘Acqua e Ruggine’ de Giulia Natalia Comito, ganadora de las
Reseñas de Portafolio 2025, y con esculturas de Alessandra Spigai.
Viernes 23 de octubre
El viernes 23 de octubre a las
10:00 horas se inauguró oficialmente la decimotercera edición de las Jornadas
Fotográficas de Trieste en el Museo Cívico Sartorio, donde se presentaron las
exposiciones ‘Retratos femeninos en diálogo: de la fotografía histórica a la
contemporánea’ y ‘Aguantando’, de Michele Zousmer. A la inauguración asistieron
Manuela Declich, en representación del Ayuntamiento de Trieste; Claudia
Colecchia, responsable del archivo fotográfico (Fototeca) y la biblioteca de
los Museos Cívicos de Historia y Arte; y Michela Messina, conservadora de los
Museos Cívicos y del Museo Sartorio.
La exposición ‘Retratos
femeninos en diálogo’ pone en conexión las colecciones de la Fototeca con la
fotografía internacional contemporánea. Colecchia, como comisaria, presentó la
muestra al público, y durante la inauguración Cristina Cosmano, ganadora de la
convocatoria abierta con ‘La soglia’ (El umbral), seleccionada por Colecchia y
Messina, recibía su premio.
La ganadora del Premio Trieste Civic
Museums de los URBAN Photo Awards 2026 fue la fotógrafa estadounidense Michele
Zousmer, galardonada por su conmovedor proyecto fotográfico titulado ‘Holding
On’. En este trabajo a largo plazo, explora con gran sensibilidad la soledad,
el envejecimiento y la resiliencia de las mujeres ancianas que viven en zonas
rurales aisladas de Rumanía y Bulgaria. Gracias a esta distinción, su obra fue
seleccionada para una exposición individual en el Museo Cívico Sartorio de
Trieste (Italia).
A mediodía, en L’Angolo di Rocco,
Nicolas Brunetti, ganador del Premio Patricia D. Richards Legacy 2025, inauguró
la exposición nacida de ‘Cultura in Cantiere’ (Cultura en Construcción), la
residencia artística organizada por Exhibit Around APS con Edilimpianti Trieste
y bajo la tutoría de Stefano Mirabella.
El mismo día, las Revisiones de
Portafolios, que celebran su séptima edición, dieron comienzo en la Sala Xenia,
mientras que el taller de Christopher Morris continuó en el Palazzo Gopcevich.
A las 17:00, Daniel Ramos guió a los visitantes a través de ‘Carnaval en las
afueras’, el proyecto elegido por Matt Black como ganador de la sección de
Proyectos y Portafolios de los Premios URBAN Photo 2025. La obra documenta los
carnavales de Tlaltenco, Zapotitlán y Tezonco, en las afueras del sureste de la
Ciudad de México, donde antiguas tradiciones rituales perduran en el paisaje en
constante transformación de la metrópolis.
Por la noche, la Sala Xenia
acogió la presentación de ‘Mythography VI: Jupiter and Bacchus’, exposición y
libro, con el profesor Enrico Medda (Universidad de Pisa), asesor académico de
la serie. Christopher Morris, invitado especial del proyecto, entregó el premio
a Daniela Silvestri por ‘Seto Generation’, su proyecto documental a largo
plazo. A continuación, se celebraron las semifinales en directo del URBAN Photo
Arena. La velada concluyó con la ceremonia de entrega de premios de TRAVEL. ‘Stories,
Faces and Spaces from the photographers of the world’, que ganó Alec Rill con ‘All
the Light We Cannot See – Blackouts in Cuba’.
Sábado 24 de octubre
La mañana del sábado 24 de
octubre estuvo dedicada a las clases magistrales en el Palazzo Gopcevich (Sala
Bobi Bazlen). Daniel Ramos inauguró con ‘Antes de ser un buen fotógrafo’,
seguido por Stefano Mirabella con ‘Fotografiar lo cotidiano: azar, preparación
y construcción de la imagen en la fotografía callejera’. Por la tarde, Mihaela
Noroc impartió ‘El arte de la conexión’.
A las 10:30, llegó al ITIS el
aclamado proyecto ‘El Atlas de la Belleza’, de la fotógrafa rumana Mihaela
Noroc, presentado por la propia autora en el Salone Monumentale. En el mismo
recinto, los visitantes también pudieron contemplar la exposición colectiva ‘URBAN
revela la ciudad y sus secretos’.
A mediodía, el Mercato Coperto
acogió visitas guiadas a la exposición ‘Fotografías urbanas: Trieste y las
ciudades del mundo’ y a las exposiciones individuales ‘Moving Mountains:
Retratos de la feminidad contemporánea’ de Marylise Vigneau, ‘heim’ de Markus Born,
‘The Time Dreamed’ de Umberto Verdoliva y ‘Huellas’ de Yinna Higuera .
Por la tarde, Rudy Gadeyne
dirigió el recorrido fotográfico ‘Shoot & Learn por la ciudad’, partiendo
de la Sala Xenia. En la Biblioteca Statale Stelio Crise, Alice Zorzin presentó ‘Sotto
la pelle delle cose – Etnografia dell'invisibile tecnológico’ (Bajo la piel de
las cosas: una etnografía de la tecnología invisible), el proyecto desarrollado
durante la residencia artística ‘Scatti in Rete: L'arte dei collegamenti
invisibili’ (Instantáneas en red: el arte de las conexiones invisibles),
organizado por dotART con Install.Pro y Elettromatica.
A las 16:00, en la Sala Arturo
Fittke, Marcel van Beek presentó ‘El futuro se extrajo aquí’, obra ganadora del
Premio Patricia D. Richards Legacy 2026, junto con el profesor Erik Gawel,
economista ambiental de la Universidad de Leipzig y del Centro Helmholtz de
Investigación Ambiental (UFZ). A continuación, se ofreció una visita guiada a
la exposición TRAVEL en la Sala Umberto Veruda.
Por la noche, la Sala Xenia
acogió la ceremonia de entrega de la 17ª edición de los URBAN Photo Awards, el
punto culminante del festival. En presencia de los presidentes del jurado,
Christopher Morris (Fotografía Individual) y Mark Power (Proyectos y
Portafolios), se anunciaron los ganadores de las dos secciones principales,
URBAN Photo Arena (Menores de 35 años) y los premios especiales.
Domingo 25 de octubre
La última jornada, el domingo
25 de octubre, comenzó en Magazzino 26 con una charla de los invitados
internacionales Christopher Morris y Mark Power.
Posteriormente se visitaron las
exposiciones de Magazzino 26. En la Sala Leonor Fini, se exhibe ‘Good Morning,
America’ de Mark Power junto con ‘Beyond the Surface’, los tres proyectos que
seleccionó para el Premio Especial Mark Power. En la Sala Arturo Nathan, Power
Structures de Christopher Morris y la exposición colectiva ‘Mythography VI’ se
unen a ‘The Hound’ de Ian Willms, seleccionada por Matt Black en la Selección
de Proyectos en Línea de 2025.
En la misma sala, ‘La Forma del
Calore’ (La forma del calor) combina fotografías del proyecto “HEATALY” de
Filippo Ferraro con visualizaciones de datos de ARPA FVG, la agencia ambiental
regional, desarrolladas con el departamento DEAMS de la Universidad de Trieste.
La exposición colectiva ‘Overshoot’ completa el itinerario. También durante la
mañana, Matteo Zambon recibió su premio como compositor de la obra polifónica ‘Rifrazioni
sonore. Il prisma della memoria’ (Refracciones sonoras. El prisma de la
memoria), ganadora de Fotografía in Sinfonia, una convocatoria abierta
organizada por Exhibit Around y dotART en colaboración con el Conservatorio de
Música Giuseppe Tartini.
Por la tarde, en la Sala Xenia,
Umberto Verdoliva conversaba con Barbara Silbe, fundadora y redactora jefe de
la revista EyesOpen!
Al final del día, en la Sala
Xenia, Mark Power entregó el premio al fotógrafo británico Richard Beaven, cuyo
proyecto ‘Gone’ ganó la Selección de Proyectos en Línea 2026 y será la primera
exposición de Trieste Photo Days 2027. Las Revisiones de Portafolios,
presididas por Andrea Rossato, fueron ganadas por Alessia Capasso con el
proyecto ‘Odissea Dorata – Un viaje por Montenegro’ en transición (2016-2026),
elegido por unanimidad por los revisores con la siguiente mención:
“Por la estructura y la
profundidad de su trabajo, por la originalidad de la historia, que nos muestra
una faceta del mundo que no conocíamos tan bien, por su innegable talento
periodístico y por su empatía.”
También se concedieron dos
menciones de honor, a Enrico Gatti por ‘Tutta la solitudine che merito’ (Toda
la soledad que merezco) y a Anna Consolo por ‘Oceano Borderline’ (Océano
fronterizo).
La cuarta edición de la Copa EA
fue otorgada a Deborah Granieri De Panfilis por ‘Burn-out’, una fotografía que
interpreta el tema “Detalles” con gran inteligencia visual.
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Exposiciones Trieste Photo Days 2026.
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